上海彩虹室内合唱团最初是上海音乐学院指挥系学生组织的一个兴趣小组，4男4女，声部齐全，参加比赛后小组不想就此解散，于是坚持了下来。

  2010年，上海彩虹室内合唱团成立。2014年，获海峡两岸合唱音乐节优秀指挥、优秀合唱团，2015年，发行专辑《双城记》。

  2016年1月，合唱团在一场音乐会上的返场曲目《张士超你到底把我家钥匙放在哪里了》刷爆网络，指挥、艺术总监金承志以及合唱团的命运发生彻底改变。

  自此，从《感觉身体被掏空》《春节自救指南》《绿叶菜里有什么》到《声部介绍歌》，在合唱作品里幽默或直击痛点，成为“彩虹”被年轻人追捧的理由；在此之外，情感充沛的《道别是一件难事》《来自外公的一封信》与艺术色彩、实验意义极浓的《稼轩长短句》《星河旅馆》等作品一起构成了“彩虹”的多面性，也让“彩虹”数年来从始至终保持着国内最受欢迎合唱团的位次。

  2023年11月，欧洲乃至全世界最重要的合唱赛事之一、第54届托洛萨国际合唱比赛上，上海彩虹室内合唱团获混声合唱第一名，室内合唱复调组第二名。

  这是上海彩虹室内合唱团第三次来汉演出，开票时，两场音乐会近3000张门票，再度“秒罄”。

  门票“秒罄”，自然是当代观众给予文艺团体最大的褒奖，“彩虹”的音乐会之所以让人趋之若鹜，则是因为听众能够在他们的合唱里得到“直击心灵的安慰”。

  12月10日下午，极目新闻记者在琴台音乐厅直击这场被取名为《活在爱里面》的音乐会，观众们会因为《来自外公的一封信》《道别是一件难事》泪流满面，在《想要的一定实现》里送出自己对未来的希冀，听《稼轩长短句》感受中古汉语的魅力，于《净光山晨景》中回味哲思……

  以上，还不能概括出完整的“彩虹”，完整的“彩虹”一定要有“发疯”的段落——就像观众最初爱上他们的那首“张士超”，在严肃的合唱里放入对抗无聊的幽默，是“彩虹”一定不可以被抹杀的特质。

  这种特质之中在《活在爱里面》的返场环节登场，一首被观众评价为“欢乐又轻快，听完能脱离三次元沉浸在童话世界里”的《活在爱里面》爆笑登场，除却歌曲本身，合唱团成员们将各种道具搬上舞台，于是，所有人开始在琴台音乐厅的金色大厅起舞，舞台上则开始上演舞龙舞狮、健身划船、玩转呼啦圈的场景，团员许诗雨的假发还被扔上了半空……

  网友有云：发疯会有助于身体健康，安排这样返场的“彩虹”，是认同这个“理念”吗？在那场温暖又欢乐的音乐会结束后，接受极目新闻记者专访的上海彩虹室内合唱团指挥金承志说，与其说是发疯，不如说是“做自己”，他坦言，2021年之后他就想写几首“不讲道理”的作品，“不讲道理，就是要开心，要快乐。”

  极目新闻：音乐会谢幕的时候非常非常欢乐，所有观众跟着你们一起跳一起疯，然后有一句网友常说的话就闯入我的脑海，“发疯才快乐”，所以你也认同这种大家一起“发疯”的感觉吗？

  金承志：从2021年开始，我写作品的时候就在想，要写几首“不讲道理”的作品，“讲道理”就是要用逻辑在歌词里去串联整一个故事、整个情绪，那“不讲道理”就是要开心，就是要快乐，因为当时，我觉得很多人都活得很累，所以就写了《想要的一定实现》，再后来就写《活在爱里面》，歌词里写“我管不了那么许多了，全部给我dance”，然后大家都跳起舞来，去做自己最喜欢的事情……

  你说是“发疯”，那我觉得是“做自己”，可能这种“做自己”在别人眼中看来有点怪——这群人突然在台上健身、舞龙舞狮，也许当时你就是个“怪人”，但没关系，开心。

  极目新闻：这是年轻人之所以喜欢彩虹的原因，有一个合唱团能够让大家一起“释放”，这种释放可能是快乐，也可能是痛苦。

  金承志：对的，我记得我们第二次来武汉，刚好是《道别是一首难事》的首演，当时是2021年，武汉的大家经历了非常多的痛苦和道别，那首歌就那么恰好地在武汉首演了。包括今天我们在台上再唱这首歌，道别依然还不那么容易的一件事，我们团员中有一个武汉姑娘，这首歌响起的时候她全程都在流泪，我觉得如果有那么一个场景，你们可以大方地哭一哭，也挺好的。

  金承志：我觉得是“陪伴”。就好像“外公”也好，“道别”也好，这些情绪一定是我们都经历过的某件事情，当我们用音乐的方式再次谈起它的时候，我希望可以陪伴大家，把情绪疏导出来，至于说能做到什么程度，跟我们的艺术水准、艺术修养都有关系。

  当下的“彩虹”有一点点贪心，比如今年我们实际上有三条线在并行，第一条是“活在爱里面”的音乐会演出，曲目搭配有流行的、有能够切入观众生命生活的；第二条是《罗刹国纪》的合唱戏剧，在两个半小时的时间里通过合唱去讲一个复杂故事；第三条就是一直在筹备的西班牙比赛。

  这也是希望我们什么都不要放掉——合唱的技术、戏剧性的表达，以及永远别忘记带给观众快乐。

  极目新闻：这一次带到武汉来的《稼轩长短句》是给辛弃疾的4首词谱曲，然后用中古汉语的发音去合唱，最初这种创意的缘起是？

  金承志：我们团里有一个团员，是用业余时间做中古汉语研究的人类学博士，我在他那边学了很多中古汉语的知识。后来我就在想，我们能不能用宋代的语言去解读宋代的作品？

  想到有意思的事情就去做，这是我们团的特点，加上其实大家在英文、拉丁文、意大利语、德语各种语言上都有涉猎，也会唱广东话、闽南语、温州话，大家会觉得，每尝试一个新的语言体系，其实学到的是一种新的思维方法。而古汉语有一种魅力，就是“韵味”。

  但你说在现实层面，有什么意义？其实我也不知道，最初我们肯定是为了“趣味”，任何一行没了趣味就没办法展开，但我们一开始做，也会想要做好，博士用国际音标给我们标注每一个字的读音，那当我们能一字不差读清楚、唱清楚时，我们就非常有成就感，也获得了快乐。

  极目新闻：而现在的年轻人恰恰十分喜爱这种中国元素、民族元素的新表达，未来你们会用这样的形式唱更多的诗歌吗？

  金承志：当然会，我们现在选择的是辛弃疾，那未来也可能会唱李清照、苏东坡，包括唐诗，包括回到诗经、回到楚辞，我觉得中国的诗歌都是可以被重新谱曲的。但这也要看我对这个诗人、这个词人有没有感觉；加上可能以我现在的阅历、能力可能还没有很好的方法去支撑这种创作，那我会等到时机成熟再写。

  金承志：我觉得他是一个很热血的人，一直想要纵横疆场，有一个将军梦，在今天的视角看来，甚至是有点“中二”的气质，加上他后来发现一生都不能够实现梦想、一生都被困在了“岗位”上，但又一直心系苍生又有侠气，这些都能打动当时创作《稼轩长短句》时年轻的我。

  极目新闻：“彩虹”在武汉迎来了自己的第13个生日，当看到所有观众一起庆祝这个生日时，你会想到13年前创立这个合唱团的某些时刻吗？

  金承志：会。最初我们就是一个兴趣爱好小组，团里面10来个人，唱的作品也很难被称之为一场完整的演出——能够把它唱下来就觉得“阿弥陀佛”了。因为一开始观众可能也就十几个人，甚至我记得没有演出的时候想要去制造演出机会，我们还有去超市演唱过，一个圣诞促销季，我们就站在广场上唱、把人吸引过来，最初大家也没有排练厅，就在楼道里排练，在厕所里练声……

  从一个兴趣爱好小组走到今天，“彩虹”能接受这么多观众的检查，接受这么多观众的掌声，我们能唱歌给这么多人听，而且他们都是花钱买票来的，想起来就像一场梦一样。

  极目新闻：这个梦好像在一直持续下去，从“张士超”的爆火到现在已经快8年时间了，你有思考过彩虹未来的定位吗？

  金承志：有。我以前觉得我是一个年轻人，现在突然，我要40了！马上要到40了！然后就算了一下，我还能在舞台上继续演出多久？觉得，十五年到二十年最多了，不可能到了六十几岁还跟着别人一起在台上健身、舞龙吧？（笑）不可能。那能活跃的创作跟演出的时间就十几年了，我一定要去做我们喜欢做的事情，我们的理想其实很简单——每个礼拜能坚持排练，能够做巡演，我们演唱的作品也是自己最喜欢的，在这个基础上，以年为单位一年年去增长我们的阅历，实现艺术上的追求，去接近伟大的、经典的作品，就就是未来十几年“彩虹”作为一个合唱团的使命。

  那十几年后，可能这个团要换指挥，要换艺术总监。（你想过这样的一个问题？）肯定有这么一天的！不可能说我不干了，合唱团也没有了，因为合唱团是永远大过于个体的，我退休了，一定会有新的人去继续做这件事情。

  极目新闻：这种爆红的局面一直持续了这么久，你有没有危机感？包括我们正真看到现在也有一些合唱团可能火起来了。

  金承志：我是绝对没，因为这对我们来说是好事情，只要有更多的合唱团演出，就说明大家越来越喜欢合唱。

  非要说危机感，那相反这种危机感来自我们自身。演出是个非常有意思的事情，只要你的技术一天不去努力，你有一天觉得“我很了不起”，只要这个想法出现，那就完蛋了，演出之神一定会给你一个“耳光”——这样的一种情况我们遇到过的，张嘴的第一声声音没质量，后面这首作品就瘫掉了，那一刻，感觉是很糟糕的。

  那我的危机感就在于此，有时候人也会疲倦，一首歌唱了200遍了，会不会没意思了？我绝对不允许这种事情发生，再怎么样也要一定好好唱歌。我总是拿李克勤唱《红日》的经历跟团员也跟自己自勉：很多时候一旦有骄横的那个念头出现，就会马上自省。